Американската асоциация на звукозаписната индустрия (RIAA) обяви за златен най-новия албум на Ози Озбърн „Ordinary Man”, съобщи Blabbermouth.net.

Според организацията от албума са продадени над половин милион копия.

Дискът е издаден на 21 февруари 2020 г. Той включва 11 песни, включително песен, записана от Ози заедно с Елтън Джон. Дискът беше първият самостоятелен проект на Озбърн след албума “Scream” от 2010 г.

Според певеца работата по „Ordinary Man” ме помогнала емоционално да се възстанови след операция на шията.

“Целият този албум дойде от нищото и беше забавно да го запиша. Точно това ми трябваше, за да ме извади от тъмнината и да се възстановя”, спомня си легендата на тежката музика.

Сертификатът RIAA е учреден през 1958 г., за да почете артистите и да създаде стандарт, според които може да се измери търговският успех на звукозаписите.

Били Айлиш, Лил Нас Екс и Риана приковаха погледите на бала на музея “Метрополитън”, съобщиха световните агенции,цитирани от БТА.

Благотворителната гала вечер в музея, който е светското събитие на годината в Ню Йорк, се организира на два етапа – през септември тази година и през май догодина.

Певицата Били Айлиш, която бе една от домакините на вечерта, блесна с богата бална рокля в прасковен цвят на Оскар де ла Рента, а младата поетеса Аманда Горман, също домакин на събитието, прикова погледите в кобалтово син тоалет на Вера Уанг.
Риана се появи изцяло в черно с тоалет на “Баленсиага”, в контраст с кавалера си Ей Ес Ей Пи Роки, който бе с пъстро палто пачуърк на И Ар Ел. Певицата носеше 267 карата диаманти на “Булгари”.
Актьорът Тимъти Шаламе, също домакин на събитието, се снима с фенове по Пето авеню, преди да влезе в Музея на изкуствата “Метрополитън” веднага, след като бенд и гимнастичката Ниа Денис дадоха началото на дългоочакваното събитие. Миналогодишното му издание беше отменено заради пандемията.
Официалната тема на тазгодишната благотворителна вечер за Института по костюма на музея е “Американска независимост”, която дава широки възможности за интерпретация. Пример даде рапърът Лил Нас Екс, който последва примера на Лейди Гага от последното издание и се разсъблече на червения килим, като свали последователно златни одежди на “Версаче” – мантия, метален робокостюм и остана по прилепнал по тялото гащеризон с пайети.
Принцесата на бала Били Айлиш, заменила обичайните си широки дрехи с модел на Оскар де ла Рента, като каза пред “Вог”: “Вече е време за това. Чувствам се така пораснала за последните няколко години”.

Шаламе бе обут с кецове на “Конвърс”, но носеше диаманти на “Картие”. Той определи тоалета си, който включваше спортен панталон на Рик Оуенс, като “от всичко по малко”, точно като Америка. Модният редактор на “Ескуайър” Алфонсо Навас определи модния му избор като “умно заиграване с темата на вечерта чрез интерпретация на американските икони в спортното облекло”.

Роклята на Горман, с повече от 3000 пришити на ръка кристала, пресъздаваше звездно нощно небе. Пред “Вог” младата поетеса сподели, че се чувства като оживяла Статуя на свободата.
Четвъртият домакин на събитието – тенисистката Наоми Осака привлече вниманието с тоалет на “Луи Вюитон”, създаден с участието на сестра й Мери Осака, за да покаже уважението към произхода си и три култури – на Япония, Хаити и САЩ.
Ако може да се говори за тенденция на гала вечерта, това бяха големите ръкави с послание, на някои от тях вплетени символи от националния флаг. Другият акцент беше червеният цвят – на него бяха заложили Карли Клос, Дженифър Хъдсън, както и Ела Емхоф, дъщеря на вицепрезидентката Камала Харис и съпруга й Дъг Емхоф. Тя беше заложила на боди и панталон на Стела Маккартни и обувки “Адидас”, декорирани в червено от Маккартни и произведени от рециклирана пластмаса, събрана от океана.

Ралф Лорън бе облякъл Дженифър Лопес в тъмнокафява вечерна рокля с дълбоко деколте, жакет от изкуствена кожа и кожена шапка в стил уестърн.

Светското събитие на годината в мегаполиса и най-значимата вечер за модата в САЩ събра близо 400 гости – знаменитости от света на музиката, киното, телевизията. Цената на билетите започва от 30 000 долара, но често модните брандове и компании купуват местата и канят звездите в компанията на дизайнерите, чиито тоалети носят на гала вечерята.

Ревю на Том Форд сложи финален акорд на Седмицата на модата в Ню Йорк.

Той представи пролетно-лятната си колекция за 2022 г. в центъра „Линкълн“ пред 120 гости, сред които Дженифър Хъдсън, Дан Леви, Джулиан Мур, съобщи БТА. Дефилето премина при спазване на строгите противоепидемични мерки и всички присъстващи бяха с предпазни маски.

В новата си колекция Том Форд залага на бляскави тоалети в спортен стил и ярки, диско цветове – розово, синьо, лилаво с пайети. Манекенките, сред които Джиджи Хадид, показаха лъскави сака, къси блузи и широки панталони със странични джобове.

Мъжете пък дефилираха в златисти и сребристи костюми.

Том Форд, който е председател на Съвета на модните дизайнери в САЩ, заяви, че е бил силно повлиян от спортните облекла и желанието на 8-годишния си син да ходи на училище в баскетболен екип.

„Реших да прегърна тенденцията, като придам спортен облик на дамското вечерно облекло,“ сподели Форд. Според него колекцията пресъздава бляскавата, непринудена атмосфера на Лос Анджелис, където живее.

За първи път от година и половина на дефилетата имаше публика. През изминалите два сезона пандемията принуди брандовете виртуално да представят колекциите си.

Шведската поп сензация ABBA се завръщат на сцената като виртуални аватари, цифрово пресъздадени, за да изглеждат с 40 години по -млади, отколкото са днес.

Компютърни графични аватари на четиримата членове на ABBA, които изглеждат така, както изглеждаха в разцвета на силите си, с прякор „Abbatars” (АББАтари – от АББА и аватари), ще бъдат представени в нов концерт на живо в Лондон, наречен „ABBA Voyage”.

АББАтарите, създаден от ILM (компанията за специални ефекти, създадена от Джордж Лукас, за да реализира визията си за Междузвездни войни), ще бъдат прожектирани в арена с капацитет 3000 души, специално създадена на мястото на Олимпиадата в Лондон през 2012 г. в Ийст Енд.

Заедно с виртуалните аватари на Бени Андерсон, Ани-Фрид Лингстад (Фрида), Агнета Фалтског и Бьорн Улвеус, ще свири на живо 10-членна група. Заедно те ще изпълняват 22 от най-големите хитове на групата по време на поп концерт, който ще се повтаря седем пъти седмично.

За да се пресъздаде живо присъствие на сцената, най-съвременната компютърна анимация ще бъде проектирана пред аудиторията, използвайки актуализация на стар викториански театрален трик, наречен „Духът на Пепър”. Техниката е била популярна през 1800 -те години за създаване на спектрални привидения, но най-скоро е била използвана в атракционния тематичен парк Disney’s Haunted Mansion.

Определян е за един от най-великите гласове и вокалисти на групи в историята на рока – Фреди Меркюри, певецът на група Queen щеше да навърши днес 75 години.

Преди да се превърне в иконата, която светът познава като Фреди Меркюри, той беше Фарук Булсара, роден в Занзибар (тогава британски протекторат) на 5 септември 1946 г. Семейството му емигрира в Англия когато той е на 17 години.
Любовта на Фреди към музика се вижда още от ученическите му години в Индия, където живее и учи, преди със семейството да се преместят в Англия. Именно Индия е мястото, където той започва да се нарича Фреди.

Преди Queen,

певецът учи в училище за изкуства и взема диплома за графични изкуства и дизайн през 1969 г. По-късно ще използва уменията си, за да създаде логото на Queen.

Горе-долу по това време среща Мери Остин, с която има връзка до 1976 г. Тя приключва, когато Фреди споделя с Мери, че го привличат мъже, но въпреки това двамата остават приятели за цял живот. Меркюри дори пише песента „Love of my life” („Любовта на живота ми”).
Фреди е бил част от няколко провалени банди, преди да срещне колегите си от Queen през 1970 г. През април 1970 г. Той среща китариста Барян Мей и става част от групата му Smile. В групата тогава е и барабанистът Роджър Тейлър. Басистът Джон Дийкън се присъединява през 1971 г., а скоро след това Фреди избира Меркюри за свое фамилно име, както и Queen за ново име на бандата.

Първият им албум

излиза през 1973 г., а Фреди композира 5 от 10-те песни в него. Албумът става златен във Великобритания и САЩ. Вторият албум Queen II е приет със смесени чувства от критиците, но съдържа песента „Seven Seas of Rhye”, която е първият хит на групата. Третият албум – „Sheer Heart Attack” излиза през 1974 г. и става платинен във Великобритания; бележи редица успехи в САЩ и цяла Европа, а песента „Killer Queen” е невероятен хит навсякъде.
Следва невероятният албум „A Night at the Opera”. Написаният от Фреди хит „Bohemian Rhapsody” изпъква тук и албумът става тройно платинен в САЩ. В следващия албум „A Day at the Races”, не толкова успешен, големият хит е „Somebody to Love”. С „News of the World” и песните „We Are the Champions” и „We Will Rock You” Queen стъпват на върха в музикалния свят.
Queen са на върха и всички погледи са приковани в певеца Фреди Меркюри. Все пак той е изключително артистичен, с афинитет към дръзките, донакъде скандални костюми. Той пише хит след хит, а в следващия албум „Jazz”, който излиза през 1978 г., песен №1 е „Don’t Stop Me Now”.

Още по-голям успех бележи албумът „The Game”, който става четворно платинен в САЩ и дава на света хитове като „Another One Bites the Dust” и „Crazy Little Thing Called Love”.

С края на 70-те Фреди залага на нова визия

– къса коса и величествени мустаци. Въпреки, че мустакът се появява и изчезва. Следват албумите „Hot Space” с хита „Under Pressure” и „The Works” с „Radio Ga Ga” и „I Want to Break Free”, но те не са толкова успешни, както предишните.
През 1985 г. Фреди издава соло албум, но той е неуспешен. Голям успех обаче бележи съвместната му песен с оперната звезда Монсерат Кабайе „Barcelona”, която е написана за Олимпийските игри през 1992 г. Също през 1985 г. е изявата на Queen на концерта Live Aid, която се определя като едно от най-добрите участия на живо в историята на рока. Всъщност Queen е една от най-великите стадионни рок групи за всички времена, като редовно свирят пред над 100 000 души.

Албумът „A King of Magic” е последният, който Фреди промотира с турне. Песента „Who Want to Live Forever” е от този албум, пуснат година преди да бъде поставена диагнозата СПИН на Меркюри. Според негов приятел Фреди е диагностициран през 1987 г., колегите му от Queen знаят, но той пази тази информация в тайна от широката общественост.

На 24 ноември 1991 г.,

само ден след като публично разкрива, че има СПИН, Фреди Меркюри умира на 45-годишна възраст от пневмония. Въпреки че никога не е говорил открито за това, той беше определян като икона за ЛГБТ обществото.

Преди смъртта му Queen и Фреди пускат „The Miracle” и „Innuendo”, а „Made in Heaven”е издадена посмъртно през 1995 г.

Факт е, че в музикалната история са се разписали множество талантливи изпълнители, но едва шепа от тях са успели да се превърнат в истински легенди, чиито песни съвсем заслужено ще звучат във вечността. За жалост много от имената, превърнали се във феномен на сцената, вече не са сред нас, но индустрията все още може да се похвали с няколко големи явления, които продължават да радват публиката с песните си.

А една от жените, станала безспорна сензация, е Бионсе, която днес празнува своя 40-и рожден ден. Нейните поразителни гласови данни отдавна ѝ отредиха място в редиците на най-добрите певици, появили се някога под ярките светлини на прожекторите, факт, подплатен с множество награди, които е заслужила през дългогодишната си кариера. Все пак ненапразно тя държи рекорда за най-голям брой статуетки “Грами”, присъждани на жена – общо 28. Сега, след повече от три десетилетия в бизнеса, спокойно можем да кажем, че тя е повече от достойна за короната на кралица в R&B жанра.

Макар че поп принцип Ноус предпочита да пази неприкосновеността на личния си живот далеч от любопитните очи, в редки случаи тя все пак дава интервюта, чрез които позволява на почитателите си да надникнат във вътрешния ѝ свят. Точно както стори преди дни, отговаряйки на въпросите на сп. “Harper’s Bazaar” по случай наближаващия ѝ личен празник. В разговора с изданието тя говори за най-важните уроци, които е научила, следвайки своя житейски път.

“Прекарах толкова много години, опитвайки се да подобря и усъвършенствам в това, което правя, че някак неусетно достигнах момента, в който вече няма нужда да се състезавам със самата себе си. Не изпитвам желание да се обръщам назад… Миналото е минало! Въпреки че се промених, смятам, че в много аспекти онази жена, която навремето бях, не може да се мери с тази, която съм днес, в нито едно отношение“, казва тя.

Отговаряйки на въпросите на медията, съпругата на рапъра Джей Зи обясни защо за нея е изключително важно да държи семейството си далеч от публичното пространство. Интересен факт е, че тя сравни подхода си към славата с този на колегите си Принс и Шаде.

“Исках фокусът да падне върху музиката ми, защото ако моето творчество не е достатъчно силно или смислено, за да вдъхновява хората, задържайки интереса им, то значи съм попаднала в грешния бизнес. В началото дълго време полагах усилия да се боря с последствията от популярността и да запазя здравия си разум, понеже знаех, че от това зависи животът ми занапред. Голяма част от това, което съм, пазя за хората, които обичам. Никога не разкривам себе си на сто процента пред непознати. Онези, които не ме познават и никога не са ме срещали, може да ме определят като затворен човек. Доверието е много важно за мен. Причината, че някои хора не виждат определени мои черти или качества е, че Девата в мен отказва да им ги покаже, а не, че те не съществуват“, признава тя.

В интервюто Бионсе също така успокои феновете си, че съвсем скоро ще пусне на пазара свои нови парчета, върху които в момента работи. Тя разказа как напоследък е разбрала, че не диетите са най-важни, за да се чувства добре в кожата си, а цялостното ѝ здраве. Изпълнителката на “Single Ladies” призна, че след последното си турне е имала сериозен проблем с безсънието, но тайната, помогнала ѝ да го разреши, бил медът. Ето защо в момента тя е превърнала дома си в Бел Еър във ферма за мед… и коноп.

“Разбрах колко важен е начинът, по който се чувствам, когато се събудя сутрин, това дали съм в добро настроение и дали се усмихвам… Храня не само тялото, но и душата си. Психичното здраве е от огромно значение, а нашето тяло ни казва всичко, което трябва да знаем, стига да умеем да слушаме“, отбелязва тя.

Бионсе се ражда на 4 септември 1981 г. в град Хюстън, щата Тексас, в семейството на Матю и Селесте-Тина Ноус. Баща ѝ работи като мениджър в отдел “Продажби” към гиганта в сферата на печатните технологии и копирните машини – “Xerox Corporation”, а майка ѝ е фризьорка, която притежава собствен салон. Тя има сестра – Соланж, която е с 5 г. по-малка от нея, и също се занимава с музика.

Кръстена е на… майка си. По-конкретно, получава нейното моминското име (Beyince), с цел да го запази живо в семейството.

Всъщност не родителите ѝ са тези, които откриват музикалния ѝ талант, прави го детската ѝ учителка по танци – Дарлет Джонсън, която един ден си тананикала любима нейна песен. Чувайки я, ученичката ѝ запяла парчето. Стигайки до високите ноти, изумила преподавателката си, понеже изобщо не се затруднила с тях. Джонсън останала толкова изненадана и впечатлена, че я помолила още веднъж да ѝ изпее песента, но малката Бионсе отказала, понеже била стеснителна и плаха. Е, обещанието, че ще получи 1 долар за изпълнението си, я накарало да забрави срамежливостта. По-късно, когато родителите ѝ идват да я вземат, Дарлет им казва за огромния потенциал на дъщеря им.

След това, на 7-годишна възраст, тя се явява на шоу за таланти, където пее песента “Imagine” на Джон Ленън, печелейки награда. Още тогава цялата публика става на крака и я аплодира дълго.

Бионсе е на 9 г., когато среща Кели Роуланд и Лативия Робърсън на прослушване за тв предаване. Тогава те се явяват като трио в шоуто “Star Search”, а година по-късно към тях се присъединява и Латоя Лукет, с която се превръщат в квартет. След няколко години, прекарани из хюстънските клубове, през 1997 г. момичетата получават договор от “Columbia Records” и така първоначалната група “Girl’s Tyme” се превръща в “Destiny’s Child”.

И въпреки огромния фурор, който причиниха, през 2006 г. бандата се разпадна. Тогава Бионсе изпада в тежка депресия, която продължава 2 години – време, през което тя почти не яде, не излиза от стаята си и опитва да преоткрие себе си. Майка ѝ е тази, която успява да ѝ помогне и да я изкара от тежкото състояние.

Соловата ѝ кариера обаче я изстрелва директно сред най-големите и ярки звезди на шоубизнес небосклона, а през нея тя не само печели многобройни награди и отличия, но и поставя редица рекорди.

За първи път се запознава с Джей Зи, когато е на 18 г. Но минава година, преди да започнат официално да се срещат, като през тези месеци двамата често разговарят и се опознават един друг. Дотогава Бионсе е имала само 1 гадже, което е срещнала на 12 г., а връзката им е продължила 5 години.

Интересен факт е, че любимото ѝ число – 4, е обвързано по специален начин с важните хора в живота ѝ. Бионсе е родена на 4 септември, рождената дата на майка ѝ е 4 януари, тази на съпруга ѝ е 4 декември, а двамата с него се женят на тайна церемония на 4 април… Поради тази причина и заглавието на четвъртия ѝ студиен албум носи единствено тази цифра, а с него тя се отклонява от поп музиката и се връща към традиционното R&B звучене.

Световноизвестната поп звезда Мадона отпразнува своя 63-ти рожден ден в южната италианска област Пулия.

Рожденият си ден Мадона отпразнува в ресторант на открито в едно от най-хубавите градчета на област Пулия – Остуни. Била е в компанията на сина си Роко и дъщеря си Лурдес, на новия си любим – 27-годишния танцьор Аламалик Уилиамс, както и нейни приятели.

Благодарение на видео, публикувано от самата нея в социалните мрежи, се разбира за увеселението, как тя пее Bella ciao в съпровод на местни музиканти с финал от танци сред маслинова градина.

Освен това фондацията на италианските железници осигури на Мадона историческа влакова композиция, с която тя пътува от селището Фазано до чудно хубавия и известен с бароковия си стил град Лече. Разходила се в историческата му част с цялата си компания.

Мадона не празнува за първи път своя рожден ден в Италия и то в южната област Пулия, чиято музика обожава и умее да танцува местния танц на района Саленто „Пицика”.

Нейният италиански произход е от област Абруцо.

Иконата на френското кино от 60-те години на миналия век и видна защитничка на правата на животните Брижит Бардо се мобилизира срещу планирано отстрелване на 3000 лисици в Северна Франция, предаде ДПА.

“Разрешението за отстрелване на лисиците е скандално”, пише 86-годишната Бардо в отворено писмо до префектурата в Бове.

“Тези животни обогатяват биологичното разнообразие и са важни съюзници на фермерите. Вашето разрешение за избиването им не е нищо друго освен подчинение на ловното лоби”, пише още разгневената актриса.

По думите на Брижит Бардо ловците са “вдигнали мерника” на лисиците, тъй като животните отнемат от тях фазани и дребен дивеч.

Други организации за защита на животните вече протестираха срещу регулирането на популацията в окръг Уаз с първоначално планирания отстрел на 1370 лисици, съобщава вестник “Паризиен”.

Фактът, че префектурата увеличи броя на лисиците, които трябва да бъдат отстреляни до март следващата година на 3000 след подадено възражение предизвика вълнение. Посочената причина беше, че е необходимо да се ограничи популацията на лисици, която се е увеличила поради отмяната на лова по време на локдауна заради коронавирусната пандемия.

През 1986 г. Брижит Бардо основава едноименната си фондация за защита на животните със седалище в Париж и около 40 служители. Наред с други неща, Бардо се бори срещу лова на тюлени, тестването върху животни и жестоките методи на клане.

Космическата компания “Блу ориджин” на Джеф Безос съди правителството на САЩ заради решението на НАСА да възложи изграждането на космически кораб за мисия до Луната на компанията “СпейсЕкс” на Илон Мъск за 2,9 милиарда долара, съобщи Ройтерс.

Съдебният иск е внесе от “Блу ориджин” във федерален съд в петък и оспорва “незаконната и неправилна оценка на офертите” от страна на НАСА.

Американското космическо ведомство трябва да отговори на жалбата до 12 октомври.

През април НАСА възложи на компанията на Илон Мъск договор на стойност 2,9 милиарда долара за изграждането на космически кораб, който да върне астронавтите на Луната най-рано през 2024 г., като отхвърли офертите на “Блу Ориджин” и на подизпълнителя в областта на отбраната “Дайнетикс”.

От НАСА и “СпейсЕкс” няма коментар на новината за съдебното дело.

През юли стана известно,че Безос е предложил е покрие два милиарда разходи на НАСА, ако неговата компания получи поръчката за изграждане на космически кораб за лунната програма.

Боно изненада зрителите на кинофестивала в Сараево.

Той представи дигитално възстановеното копие на „Хотел за милион долара” на Вим Вендерс – точно 20 години след премиерата на същото място.

Фронтменът на U2 поздрави феновете, които го чакаха повече от час, с думите: „Наистина е хубаво да съм тук. Чувствам се сякаш съм отсъствал дълго, но и сякаш ме е нямало за миг”.